На главную

Сочинения

Дополнительно

Ссылки

Контакты

www.sochinenia2005.narod.ru

 

ТЕМА РОДИНЫ И ПРИРОДЫ В ЛИРИКЕ М.Ю.ЛЕРМОНТОВА.

Скромное по объему сравнительно с другими русскими классиками,
творчество Лермонтова внутренне едино и целеустремленно. Лермонтов
мог бы сказать о себе словами Мцыри: "Я знал одной лишь думы
власть,/Одну, но пламенную страсть..." и т.д. Белинский очень точно
определил смысл этой "думы": "нравственные вопросы о судьбах и
правах человеческой личности" - вот суть всего лермонтовского
творчества. И главным в этом творчестве, как и у Пушкина, была
лирика. Характер своего лирического героя Лермонтов повторил во всех
других родах своего творчества: и в героях поэм, и в Арбенине, и в
Печорине.
Цельность лирическому герою Лермонтова придает система основных
мотивов его лирики, проходящая через абсолютно все стихотворения
великого русского романтика. И как положено для истинного
романтика, исходным и определяющим оказывается мотив резко
отрицательного отношения к общественному бытию. Он
конкретизируется в образе тирана и ведущей антитезе изображения
дворянского света: внешнем благообразии и жестокой внутренней
бесчеловечности ("Смерть поэта", Как часто пестрою толпою окружен").
Отрицательно оценивает Лермонтов и обратную сторону активной
бесчеловечности дворянского света - опустошенность, внутреннюю
мертвенность, безвольную, рабскую покорность человека палачам и
невеждам. Этот мотив ведущий и универсальный в "Думе" ("Печально я
гляжу на наше поколенье"), где все общепринятые ценности поэт
признает ложными.
Тиранам и рабам противостоит у Лермонтова обладатель острого ума и
живого чувства, и чувство это - любовь к свободе. Стремление к
свободе порождает мятежность ("Парус"), желание активно бороться за
нее ("Я жить хочу! хочу печали". 1832). Поэтому уделом такой личности
остается одиночество в "стране рабов, стране господ" - второй
важнейший лермонтовский мотив ("Утес", "На севере диком"). Герой
обречен быть вечным странником ("Нет, я не Байрон", "Кинжал",
"Листок"), изгнанником ("Тучи"), узником ("Желание" - 1832, "Узник",
"Соседка").
Поэтому герой уходит в себя, в свой внутренний мир. Уже Белинский
показал, что самоуглубление, рефлексия, было в 30-е годы общественно
значимо, подготавливало будущую деятельность. В своих размышлениях
лирический герой Лермонтова проявляет стойкость, мужество и
непримиримость ("Пророк").
Ухода в себя, лирический герой Лермонтова делает свою душу ареной
внутреннего конфликта, отражающего его непримиренность с
обществом рабов-господ. До Лермонтова русская литература
внутреннего конфликта личности не знала, у Онегина он лишь намечен
и разовьется после окончания романа. Смысл этого конфликта рас-
крывают строки из "Думы": "И царствует в груди какой-то холод
тайный,/ Когда огонь кипит в крови", - жажда активной жизни и
сознание ее невозможности. Обе стороны этого внутреннего конфликта
получили в стихотворениях Лермонтова дальнейшее раскрытие. "Холод
тайный" приводит героя к пессимизму и опустошенности: "И жизнь,
как посмотришь с холодным вниманьем вокруг/ Такая пустая и глупая
шутка"; "И к гробу мы спешим без счастья и без славы, Глядя
насмешливо назад". "Огонь в крови" заставляет искать иную жизнь,
надеяться на нее - третий и тоже характернейший лермонтовский
мотив.
Стремление отыскать иную жизнь может привести к загробному
единению с богом ("Ангел", "Ветка Палестины"), но чаще всего мы
застаем героя в поисках родной души ("На севере диком", "Утес", "В
полдневный жар в долине Дагестана"). Однако он не верит в дружбу
("...друзей клевета ядовитая..."), что же касается любви - "Любить... но
кого же? на время - не стоит труда,/А вечно любить невозможно".
Поэтому любовь в стихотворениях Лермонтова всегда неразделенная,
непостоянная, кончающаяся изменой. Безответственность и
непостоянство женского чувства у Лермонтова нельзя объяснить
биографией поэта: несчастная любовь у него общественно обусловлена.
Избавление от одиночества герой находит в соединении с природой.
Здесь, подобно Пушкину (от "Брожу ли я вдоль улиц шумных" к "Вновь
я посетил"), Лермонтов от констатации равнодушия природы к
человеку в стихотворении "Когда волнуется желтеющая нива" приходит
к преодолению этого чувства в своем позднем шедевре "Выхожу я один
на дорогу".
Освобождает героя от внутренней конфликтности и одиночества путь к
народу, к народной жизни. "Бородино" - очень важная веха на этом
пути, ярчайшее проявление единства героя и массы вне антитезы
рабов-господ, То же в стихотворении "Валерик" ("Я к вам пишу
случайно"). Народ помогает герою обрести родину.
Родина - одна из вечных тем лирики. Сначала Лермонтов трактует
родину байронически в духе пушкинской элегии "Погасло дневное
светило", чувство родины заменяет радость изгнанника ("Желание",
"Зачем я не птица, не ворон степной", "Спеша на север издалека").
Здесь родина представлена в духе поздней лирики Пушкина как место
рождения будущего последнего успокоения.
Итоги исканий героя находим в стихотворениях "Бородино" и "Родина",
в них родина - это народ в войне и мире. Характерно в последнем
стихотворении развитие лирической мысли от абстрактных
представлений к конкретно-бытовым образам.
Общение с народом как единственно действенное лекарство от
одиночества и определило понимание Лермонтовым фигуры поэта.
Поэт для Лермонтова - одно из конкретных проявлений активности
личности вообще. Творчество - значимая деятельность, но свет никогда
не поймет поэта ("Пророк"). Конфликт лермонтовского героя с
обществом задает деятельности поэта сатирико-обличительный
характер: "О как мне хочется смутить веселость их/ и дерзко бросить им
в глаза железный стих,/ Облитый горечью и злостью...".
Противостояние свету придает фигуре поэта функции пророка и
выразителя народных дум ("Смерть поэта", "Поэт", "Пророк"). Такое
понимание задач поэта привело к демократизации героя последних
стихотворений Лермонтова. В "Валерике" это простой боевой офицер
среди фронтовых будней, в "Завещании" ("Наедине с тобою, брат") -
простой солдат, умирающий от раны. Конечно, и ему Лермонтов
придал характерные черты своего лирического героя, но в его монологе
поэт заговорил языком народа. Это стихотворение вполне определенно
предваряет монологи некрасовских крестьян.
Разберем с детства знакомый "Парус" (1832). Это стихотворение стало
хрестоматийным потому, что оно очень понятно и доступно самому
неподготовленному читателю. Лермонтов много взял у Пушкина и в
том числе овладел пушкинским талантом краткости и простоты
словесной формы при сохранении глубины смысла. В этом отношении
"Парус" представляет собой миниатюрную энциклопедию основных
мотивов лирики Лермонтова. По жанру это лирическая новелла, т.е.
повествовательное стихотворение с обобщающим суждением. "Парус"
символизирует лермонтовского лирического героя. Конечно, он в
первую очередь одинок в житейском море и "в стране далекой" и ищет
избавления от одиночества, которое "кинул он в краю родном". Бурная
стихия привлекает и не пугает его, ибо избавиться от одиночества он
предполагает в активной деятельности. Как видим, у него еще нет
"холода тайного", но на возможность обретения счастья он смотрит уже
пессимистически (междометие "увы"). И бежит он, конечно, не от
избытка счастья в "краю родном". Очевидно, что, кроме одиночества,
его погнало в дорогу то же, что гонит на юг "тучки небесные" в другом
стихотворении.
Между тем вокруг прекрасный Божий мир. Характерно, кстати, что
лазурь встречается и в "Тучах" (1840), но умиротворенность герою
"Паруса" чужда. Ключевым понятием, новым словом этого
стихотворения является указание на мятежность героя. Гармония и
покой Божьего творения не для него. Мятежность - характерная черта
духовного мира людей 30-х годов. Об этом говорил Белинский ("Жизнь
есть действование, а действование есть борьба") и Герцен ("Человеку
хочется действовать, ибо одно действование может вполне
удовлетворить человека"). О таком человеке лермонтовский "Парус", его
нравственные качества как высшую жизненную ценность поэт
утверждает средствами лирики.